唱训练与指挥培训心得
1．几天下来，最触动我的，还是第一天开场时，田晓宝教在大学里做的一项调查：“中小学音乐课上你学到了什么”，最终，田教授总结为：“中小学音乐教会我们拒绝音乐！”

　　“教会我们拒绝音乐”！我心里猛然一惊，回想自己读书时，在大学前的音乐课上，似乎确实没学到多少东西。再回想自己这一年半来的教学，也常出现有些学生上音乐课不认真，甚至满脸漠然的现象。我想，我没有做到吸引他们的兴趣，激发他们对音乐的喜爱，反而使他们对音乐漠然，那么，我也是扼杀他们喜爱音乐的凶手了！越想越是觉得惭愧，纠结。

　　新课标中也明确提出，音乐学科的课程目标要培养学生音乐兴趣，树立终身学习的愿望。陶行知先生也说过：“兴趣是最好的老师”。每周一课时的音乐课，在学生眼里，就是来调节放松的，我们则要把握好这45分钟，让学生能接受艺术的熏陶，主动参与音乐体验，每一课时多爱音乐一点。教师要如何做才能达到这样的教学效果呢？值得我们所有的中小学音乐教师反思实践。

　　2．音准问题，是诸多专家一再强调的问题。田晓宝教师也指出，“全世界只有中国有音准问题”，虽然此话可能有点夸大，却也是真实的反应。我也曾在网络上看过许多国外业余爱好者的演唱录像，即使是无伴奏，他们的音准也是十分好，几个人凑一起和声十分完美。

　　那中国为什么音准问题会如此严重呢？哆来咪等7个音从幼儿园唱到大学，还是没唱准，这到底是为什么呢？这还得反思我们的音乐教学。

　　在教学中，我也常常让学生跟着钢琴模唱音阶，然后给一个主音“1”，让学生脱离钢琴模唱其他音。虽然我似乎在很努力地训练学生音准了，可效果还是不尽如人意。到了初二还是有几个同学连“1”和“2”哪个音唱高点都搞不清楚，实在是我的失职啊。

　　我们学校赵龙老师在这方面就做得非常好，他正在研究一套自编的“琴语教学法”，上课时用钢琴弹奏不同的旋律给学生不同的提示。我认为最绝妙的是，当赵老师想让某位同学起立时，他先弹奏“7 5 —”，所有的同学竖起耳朵，老师要点名了。然后，赵老师会用慢速弹奏两个音，第一个音代表行数，第二个音代表列数，如钢琴弹奏“1 — 3—”，表示点的是第1排第3位同学。“琴语教学法”使学生整节课都要竖起耳朵听辨旋律、音高，以清楚老师的指令，对学生的音准训练十分有效。

　　在教学中，一旦要进行二声部音准训练，我总是用手在中间一划，左边高声部，右边低声部，殊不知，这极大地助长了学生的惰性。所有高声部的同学坐一块，只要我唱的和别人一样就OK了，就不会主动思考自己唱的音准对不对，有没有http://www.qiake.net偏高偏低，音量有没有盖过低声部。在此次合唱培训中，田晓宝教授的声部交错法让我眼前一亮，不再按大组分声部，而是高低声部交错，让身边的同学所唱的音高与自己不同，也会迫使他们加强自己的音准，试着调节控制高低声部的均衡。

　　3．要相信学生，老师做不到的，他们能做到！

　　陈祥文教授在讲到半音训练时提到，我们许多老师一听“半音”都吓一跳，自己都唱不准，学生是绝对唱不准的；当作品中出现升降号时，告诉学生，哎哟，这是很难唱的，那么，这样教出来的学生就肯定是唱不准的。

　　比如半音音准训练，对于一般的成年人来说，确实是很困难的。可是我们的中小学生，正处学习接受能力最强的时候，这时让他们跟着钢琴模唱半音，只要通过一段时间的强化训练，他们就可以较好地掌握半音音准了。

　　再联想到学校里的艺术节，去年由于第一年参加工作，我所教的8个初一班级中，有不少是我很不放心地一手训练的，结果自己忙不过来，节目质量也不高。今年的艺术节，学生到了初二能力加强了一些，虽然我很不放心，还是放手让学生自己排练为主，成型了我再去提点把关。最后，有个别班级学生自编自排的舞蹈着实出乎我的意料，这样既能训练学生的文艺能力，也能为自己省下不少时间精力去做其他事情。

　　古语就有云：“青出于蓝而胜于蓝”，我们要相信眼前这些孩子们的能力，要有的放矢，学会适当地放手，培养他们的实践能力；也要适当地调整教学难度，不要在外界的“小三门”的态度下，就降低了对学生的要求，反过来，学生也会降低对音乐的学习探索欲望。